Herr Kölmel, von Bernd Lunkewitz, dem vormaligen Aufbau-Eigner, ist überliefert, wie man ein kleines Vermögen macht: „Man nehme ein großes Vermögen, kaufe einen Verlag und wird sehr bald ein kleines Vermögen haben.“ Bereitet Ihnen der Satz Sorge?
Michael Kölmel (lacht): Nein, das ist ja nichts Neues für mich, so ein Satz. Im Fall Seemann Henschel wird er allerdings keine Anwendung finden. Wir haben den Schritt ja wohl abgewogen sorgfältig verhandelt.
Kannten Sie die Verlage?
Kölmel: Ja, natürlich - als Leser.
Peter Deisinger: Auf der Leipziger Buchmesse haben wir die Fühler ausgestreckt und das Gespräch mit Frau Bach gesucht.
Das war vor beinahe acht Monaten - schwierige Verhandlungen?
Annika Bach: Nein, das waren mit Michael Kölmel und Peter Deisinger sehr, sehr gute Gespräche. Es war relativ schnell klar, dass wir auf einer Linie sind und ziemlich ähnliche Vorstellungen von Kunst und Kultur haben. Und von Qualität. Das hat geholfen.
Was hat Sie an der Verlagsgruppe gereizt?
Doris Apell-Kölmel: Als Vorsitzende des Fördervereins des Museums der Bildenden Künste hatte ich die tollen Kunstkataloge von E. A. Seemann immer auf dem Schirm. Dieser Verlag gehört zu Leipzig, da sind wir durchaus emotional.
Die ehemalige „Buchstadt“ wurde arg gebeutelt, nicht erst zu Nachwende-Zeiten...
Apell-Kölmel: Wir haben unser Büro in der Karl-Tauchnitz-Straße, mit üppigen einstigen Verleger-Villen in der Nachbarschaft. Daran kann man heute noch ablesen, wie gut es der Branche mal ging. Das hat uns immer beschäftigt. Deshalb sind wir froh, dass etwas von dieser Tradition bewahrt wird.
Von Tradition allein kann man nicht leben - was spricht heute für den Standort?
Apell-Kölmel: Auf jeden Fall die Buchmesse… Leipzig ist eine Musikstadt, eine Kunststadt, in der viele großartige Künstler leben und arbeiten. Es gibt einen tollen neuen Museumsdirektor am Museum der Bildenden Künste, der aus Wien frischen Wind bringt.
Deisinger: Die Deutsche Nationalbibliothek, das Literaturinstitut, die Ausbildung rund ums Buch mit HGB und HTWK… Das ergibt eine Dichte an Menschen, die Literatur transportieren. Die brauchen Plattformen - und das sind die Verlage. Insofern sind wir hier goldrichtig.
Wir müssen noch einmal über die Insolvenz sprechen. Wesentliche Ursache sei, so hieß es, die hohen Rückzahlungsforderungen der VG Bildkunst und der VG Wort. Die hatten Sie nicht exklusiv…
Bach: Nein, leider ist das ein branchenweites Problem und die kleinen Verlage trifft es wahrscheinlich besonders hart. Es gibt aktuell rund 250 Stundungsanträge anderer Verlage bei den Verwertungsgesellschaften, die müssen ihre Zahlungen alle noch leisten. Ich hoffe, dass wir die einzigen bleiben, die diesen bitteren Weg gehen mussten.
Hätte man nicht Rückstellungen bilden müssen?
Bach: Sicher. Aber unser Geld lag quasi in Büchern bei der Auslieferung. Dazu haben wir es mit einem wirtschaftlich schwierigen Umfeld zu tun: Das Kunstbuch erscheint unter schwierigen Bedingungen. Wir investieren enorm viel in Herstellung und Lektorat, gleichzeitig ist das Preisniveau ziemlich kaputt. Mit Weltbild und dem Club sind für Seemann Henschel ehemals sehr wichtige Kunden weggebrochen, Online-Riesen wie Amazon verlangen saftige Rabatte. Und im stationären Sortiment, unserer nach wie vor wichtigsten Vertriebsschiene, wird das Kunstbuch-Segment immer kleiner oder fällt ganz weg.
Nun wollen Sie neu durchstarten – und thematisch dennoch auf Kontinuität setzen?
Bach: Die meiste Kraft geht klar in die Arbeit bei E. A. Seemann und Henschel. Dort wollen wir weiterhin hochwertiges Kunstbuch machen. Bei E.A. Seemann werden Kataloge, Non-Books und Kinderkunstbücher erscheinen, auch die Memo-Sparte wird weiter gepflegt. Henschel legt den Schwerpunkt auch künftig auf Künstler-Monografien, Ausbildungsliteratur und neue Standardwerke zu den darstellenden Künsten. Die Programme von Edition Leipzig und Koehler & Amelang, beide mit interessanter Backlist, werden wir weiter bespielen, allerdings mit weniger Novitäten als bisher.
Optisch und narrativ wollen Sie neue Wege beschreiten – was heißt das genau?
Bach: Die Frage ist: Wie muss ein Kunstbuch heute, in den Zeiten, da alle Informationen auch digital abrufbar sind, aufbereitet sein, um Leser zu erreichen? Lässt sich noch sinnlicher erlebbar machen, wie große Kunst entstanden ist? Ganz sicher werden wir auf neue Illustratoren und Fotografen zugehen, um den Büchern einen spannenden, zeitgemäßen Look zu geben.
Die Kommentare sind nur für registrierte Benutzer sichtbar. Melden Sie sich an oder registrieren Sie sich, wenn Sie noch kein Benutzerkonto haben.